Будучи фотографом, вы порой очень долго ищете “свой” кадр и потом повторяете его снова и снова. Однако это не поможет развиваться как артисту, художнику, креативному человеку. Что же делать?
Прежде всего, осознать, что это тупик. Это как научиться играть “Кузнечика” (окей, не это произведение, а что-то посложнее – допустим, вступление Smoke on the water) и говорить всем, какой ты крутой. Нужно двигаться дальше и расширять свои границы. Конечно, страшно, непривычно и вообще неудобно – но вы должны выходить за рамки своего комфорта. И нет, Ted Talk не поможет – вот здесь написано, почему.
Лучший способ развиваться – челленджи.
Они повсюду. Ищите в гугле или просите своего друга придумать вам какие-то условия. Для пущего эффекта вот пример: одному фотографу – его зовут Стивен Джон Ирби (Steve Sweatpants) – предложили поучаствовать в 24-часовом челлендже. Условия такие: 7 креативных снимков одной модели в заданном городе (Барселоне). При этом важно ещё и связать это всё с самим городом – то есть не просто фотографии, а истории культовых мест Барселоны. Что у него вышло? Смотрите в этом видеоотчёте (портреты отдельно будут ниже).
7 портретов в разных локациях, разная техника и подход – и всё это за один день. Сам фотограф признался, что было тяжело – и интересно. Не всё шло по плану, и им приходилось выкручиваться по ходу – но в этом и есть вся крутость.
Портрет #1
Портрет #2
Портрет #3
Портрет #4
Портрет #5
Портрет #6 (видео-портрет, поэтому в ролике лучше)
Портрет #7
Не ограничивайте себя. И не стойте на месте.
История Стивена и фото: PetaPixel
Читайте также:
Это не лень: почему не получается достичь желаемого
Обзор книги «Имаджинариум, или Что стоит за кадром»
Устройство, которое буквально заставляет вас делать отличные фото