fbpx

Самый подробный гайд: как нарисовать лицо

Умение правильно и реалистично рисовать лицо и голову – это база, которая позволит вам создавать крутых персонажей. Несмотря на то, что персонажи могут иметь совершенно разные черты лица вам необходимо обладать знаниями основы рисунка и анатомии человека. Это позволит вам уверенно экспериментировать и совершенствовать свои навыки в дальнейшем.

В первой части этой статьи вы узнаете, как рисовать лицо с нуля, как использовать фото-референсы и ознакомитесь с несколькими техниками рисунка. Как только вы освоите это, перейдите ко второй части, в которой вы узнаете, как развивать свои навыки, наделять лицо индивидуальностью и передавать разные эмоции.

Итак, возьмите альбом или планшет, и начнем наши уроки рисования!


Часть первая


1. Рисуем основу головы

Два круга составляют основу головы

Первое, с чего следует начать – это рисование двух кругов, частично накладывающихся друг на друга. Место, где они пересекаются, это уровень глаз. Далее на уровне глаз проведите горизонтальную линию и вертикальную линию по центру.

2. Добавьте конструктивные линии

Используйте рекомендации ниже для расположения конструктивных линий

Мягко нарисуйте две линии с обеих сторон будущего лица. Они будут отражать расположение лба и скул. От центра пересечения к низу поместите треугольник, символизирующий нос, и отметьте расположение рта. Затем добавьте два треугольника на месте глаз, отталкиваясь от которых вы сможете разместить брови и глазницы.

3. Экспериментируйте с пропорциями

Круги разных размеров создадут разные эффекты

Чтобы получить разные формы головы, вы можете рисовать круги основы разных размеров. Чем более круги приплюснутые, тем шире и тяжелее лицо, а если они более вытянуты, форма головы будет длиннее.

4. Расположите части лица

Представьте, что части лица обернуты вокруг цилиндра

Всегда помните, что глаза, нос и рот находятся на одной плоскости лица, в противном случае рисунок будет выглядеть очень странно. Представьте, что части лица как бы обернуты вокруг цилиндра, поэтому они имеют естественную кривую.

Читайте также:  18 акварельных техник, которые будут полезны каждому художнику

Расположите верхнюю часть бровей и нижнюю часть носа так, чтобы они были выровнены по высоте уха. Это поможет рисунку выглядеть более естественно.

5. Приступаем к детализации глаз

Источник света помогает глазам выглядеть более живыми

Глаза вашего персонажа очень важны для передачи правильных эмоций. Постарайтесь сделать их сосредоточенными и позвольте им рассказать свою историю. Чтобы обозначить тень от века, проведите более толстую линию. Не забудьте добавить источник света, который поможет их оживить. А чтобы создать более женственный образ, нарисуйте длинные и густые ресницы.

6. Прорабатываем нос

Кончик носа ромбовидной формы

Нос достаточно сложно нарисовать правильно без тренировок. Я изначально создаю треугольник с ромбовидной формой на кончике носа. Далее рисую ноздри, не забывая добавить вес линии и тень от нижней части носа. Старайтесь не добавлять лишних деталей, это перегрузит ваш рисунок.

7. Рисуйте разные формы губ

Изучите свои губы, тренируйтесь в рисовании разных форм губ

У меня даже есть небольшой альбом, в котором я рисую различные формы губ. Изучите фильмы и телевизионные программы, чтобы увидеть, как может выглядеть рот в разговоре или выражая эмоции. Экспериментируйте и тренируйтесь рисовать различные формы рта. Попытайтесь передать слова, например «о» или «ах». Это поможет, если вы хотите, чтобы персонажи выглядели так, будто они разговаривают.

8. Учитывайте различия между мужскими и женскими лицами

Мужские лица имеют тенденцию быть более угловатыми

Мужское лицо имеет более жесткую угловатую форму. Женское лицо мягче и круглее в целом. Изображая женщин, старайтесь делать более пухлые губы, большие глаза и более округлые щеки.

9. Рисуем волосы

Помните, что волосы выходят за грани черепа

Рисуя волосы персонажа, я сначала намечаю форму волос, не забывая о том, что волосы выходят за грани черепа. Затем я добавляю направление волос и рисую штрихи на макушке головы. Чтобы сделать волосы более естественными, я передаю ощущение тяжести их нижней части. Также следует рисовать волосы, используя более широкие линии для контуров и более тонкие для внутренней части волос.

Читайте также:  Рисунок с натуры: как передать энергию и сделать рисунок динамичным

Часть вторая


10. Гиперболизируем эмоции

Заставьте своих персонажей переигрывать

Постарайтесь сделать персонажа максимально эмоциональным, чтобы сразу было понятно, что он испытывает. Посмотрите в зеркало и изобразите эту эмоцию, так ярко насколько сможете, затем передайте ее в своем рисунке.

11. Используйте фото-референсы

Подурачьтесь перед зеркалом, чтобы понять некоторые закономерности

Рисуя персонажей, постарайтесь понять их мышление, как они себя чувствуют и почему. Затем подойдите к зеркалу и сыграйте эту эмоцию, сфотографируйте или используйте существующий фото-референс. Всегда старайтесь получить идеальный моментальный снимок, который выглядит максимально динамично.

12. Морщины и складки

Не забудьте учитывать возраст персонажа при добавлении лицевых линий

Добавление лицевых линий подчеркивает выражение лица, но важно помнить о возрасте человека. Чем больше линий эмоций вы изображаете на лице, тем старше будет выглядеть персонаж. Мужчины обычно изображаются с более жесткими линиями, а женщины с более плавными. У более молодых персонажей будет меньше линий вокруг глаз, лба и рта. Это хороший повод добавить в библиотеку референсов портретные фотографии людей разного возраста.

13. Добавляем детали

Загнутая бровь поможет придать выражение беспокойства

Иногда нужно быть очень деликатным. Слегка приподнятая бровь или ухмылка также могут использоваться и быть очень эффективными. Если вы добавите легкую эмоцию или причудливость, персонажи будут выглядеть более естественно и реалистично.

14. Экспериментируйте с новыми выражениями лица

Расширьте границы используемых эмоций

Не упустите возможности поэкспериментировать с выражениями лица. Не останавливайтесь на том, что вы привыкли рисовать. Подурачьтесь перед  зеркалом, узнайте на что способно ваше лицо. Но будьте осторожны и не забудьте дышать!

15. Рисуйте части лица крупным планом

Вам не нужно показывать все лицо, чтобы передать эмоции

Использование крупных планов является мощной техникой в рисовании комиксов. Подумайте о том, чтобы запечатлеть открытый рот, оскал зубов или сдержанные губы. Использование только одной области лица действительно поможет передать эмоции и продать рисунок.

16. Помните о языке тела

Чтобы персонаж выглядел реалистично можно дорисовать его за пределами рисунка

Рисуя головы, вы также должны думать о языке тела. Наклон головы или пожимание плечами могут подчеркнуть эмоцию. Я дорисовываю силуэт за пределами рисунка, чтобы убедится, что язык тела гармоничен и является анатомически правильным.

Читайте также:  Основы рисования: всё, что нужно знать о холсте

Не забывайте развиваться и пробовать новое!

Читайте также:

14 способов улучшить свой рисунок в 2019 году

Ошибки начинающих художников: как рисовать правдоподобно

Как имитировать масляную краску в Corel Painter

Источник

Поделиться:

Про автора

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: