НИКИТА КАУН : «30 минут творчества и часы работы.»
Какие-то рисунки я делал на протяжении всей жизни , но в школе я не уделял этому должного внимания и на уроках изо особо не выделялся ,только в последних классах были невразумительные попытки начать изучать основы живописи ,но тогда я был недостаточно собран и не мог должным образом сконцентрироваться на поставленной цели.
На первом курсе университета я купил планшет и начал осваивать графические редакторы ,тогда же появилось желание стать концепт-художником ; благодаря обилию различных туториалов где-то за год я смог добиться определенного прогресса , но все равно работы не дотягивали до уровня ,которого я хотел добиться .
Еще через год понял ,что я больше не хочу этим заниматься и решил больше не рисовать .
Все изменилось ,когда я увидел обложку альбома Deliever Us группы Darkest Hour авторства Джона Бэйзли ,тогда я решил ,что хочу делать такие же крутые вещи и уже через месяц я получил первые деньги за свой рисунок.
Изначально я работал в рамках дотворка , но довольно скоро эти ограничения стали мешать и я начал добавлять элементы других стилей .
Процесс рисования довольно прост – рисую скетч, затем заканчиваю его в графическом редакторе . 30 минут творчества и часы работы.
Заказы есть и есть галереи заинтересованные в моих работах ,ни те и не другие не требуют от меня соблюдения определенных рамок ,они понимают ,что сотрудничают с художником ,который работает на высоком уровне и я стараюсь держать марку.
Работаю ,слушая музыку\подкасты ,обычно вечером . Чаще рисую под Burial, Matt Elliott,The Wall – Pink Floyd, некоторые треки Doors,Deftones и все сайд проекты Чино Морено, REM.
Направляют на творчество эмоциональные переживания , новые визуальные образы , что-то ,что может ввести меня в подходящее состояние . Сейчас открыл для себя Климта , нравится как он работает с золотом.
Люди находят мои работы психоделичными, и меня это устраивает.
Когда я только начинал работать в этой технике меня поражали другие художники , работающие в схожей стилистике ,но сейчас я вижу что они все ,за очень редкими исключениями , заложники стиля , в котором они работают и просто боятся выйти за его рамки , в то время как я не чувствую преград для развития и совершенствования в своём творчестве.
Хочу рисовать то, что нравится лично мне ,не хочу вязнуть в чьих то других представлениях о том , как должны выглядеть мои работы. Cейчас я выхожу на новый уровень в своём творчестве , начинаю работать с акрилом , появилось желание рисовать картины , есть галереи заинтересованные в этом .
Процесс создания работы. От эскиза до финального изображения:
Текст: Анна Ярославна
